martes, 10 de marzo de 2009

Los Oscars una cita Obligada para mi. .


Los Oscars son una cita obligada para mi, tengo mas de diez años consecutivo viendo esta premiación, cada año me preparo para ver la transmisión en vivo, y antes de la gran noche leo todo lo referente a la misma, la lucha que se desata entre los principales contendientes por las categorías mas importantes es lo mas interesante, los comentarios de los expertos, las predicciones.





En esta ocasión la categoría de mejor actor estaba mas reñida que de costumbre los contendientes Mickey Rouke por The Wretler, Sean Penn por Milk, Brad Pitt por The curius case of Benjamin Buttom, Richard Jenkins por The Visitor y Frank Langela por Frost/Nixon. todas fueron soberbias actuaciones, en particular soy fanatico de Penn, Pitt y Rourke. Todos los críticos coincidían en señalar al interprete de The Wrestler como el favorito para llevarse la estatuilla dorada. debo confesar que desde la primera vez que lo vi en el triller El corazón del ángel (1987) de Alan Parker, considere a Rourke como una estrella con luz propia, después lamente que sus problemas personales dieran al traste con el desarrollo de su carrera, durante la ultima parte de la decada de los noventa vi como Rourke desperdiciaba su talento en papeles de menor importancia como en Double Team (1997) junto a Jean Claude Van Damme y Dennis Rodman, por mencionar una.



Me alegre al verlo en Sin City (2005) interpretando el papel de Marv esa fue una imponente actuación que lo devolvió una parte del status perdido, toda la critica lo valoro favorablemente, pero jamás pensé que Rourke seria nominado al oscar y con serias posibilidades de irse a casa con el premio. la recuperación, sin lugar a dudas ha sido meteórica, camino a los Oscars ha ganado ya un Golden Globe, y en los Screen Actors Guild Awards también se alzo con el premio, solo restaba esperar que la academia coronara a este gran actor con su preciada estatuilla. La noche había llegado y el momento también cuando Michael Douglas destapo el sobre y leyó el nombre de Sean Penn como ganador del Oscar a mejor actor, no voy a negar que me sorprendió, pero igual creo que el interprete de Milk merecía este premio tanto como Rourke, y el mismo Penn reconoció a Mickey en su discurso de aceptación. De todas formas creo que la recuperación es un hecho y de ahora en adelante veremos la mejor parte de este actor.

Slumdog Millionare fue la gran ganadora de la noche esta impactante historia encanto a los miembros de la academia que se desbordaron en premios, venciendo a un solidó candidato como The Curius case of Benjamin Buttom.








En el renglón de mejor actriz no hubo sorpresas sucedió exactamente lo que todos los entendidos habían pronosticado Kate Winslet se llevo la estatuilla por su soberbia actuación en The Reader.








La categoría de los actor secundario estaba definida desde antes de llegar la esmerada noche Heath Ledger era el ganador.







Una encantadora Penélope Cruz gano la categoría de mejor actriz secundaria, dando un emotivo discurso en cual le dedicaba el premio a sus colegas actores en su natal España.










Una grata sorpresa fue la de Hugh Jackman, recuerdo haber pensado que tal vez había leído mal cuando vi que el anfitrión para esta entrega seria este actor australiano, pensé que no resultaría y que su participación en esta premiación seria fallida, todo lo contrario el hombre resulto ser un verdadero Showman que maravillo a todos con sus dotes de canto, baile y buen humor, el opening fue impresionante, y realizo un espectacular dúo con Anne Hathaway. Quede realmente impresionado con el trabajo de Jackman como Host de los premio, creo que los organizadores hicieron una acertada elección al escogerlo para esta entrega.




En conclusión esta fue una entrega más de los Oscars que disfruto desde principio a fin y desde ya me preparo para esperar la próxima entrega.




viernes, 6 de marzo de 2009

El Horario es un asesino del intelecto






El Horario es un asesino del intelecto





Considero que el tener que cumplir un horario de trabajo dia a dia es una forma de asesinar el intelecto y la creatividad. a diario nos levantamos temprano y salimos a nuestros trabajos sabiendo que debemos llegar a una determinada hora y salir otra tambien previamente establecida, eso hace que buena parte de nuestro dia sea bastante predecible, generalmente el horario nos ocupa la mayor parte del dia, por lo cual no nos deja espacio para cultivar el intelecto y desarrollar la creatividad. Cuando concluimos estamos demasiado cansados para realizar cualquier otra actividad, incluso leer.

No me mal entiendan reconosco que el trabajo dignifica al hombre, que es necesario para sobrevivir, que si no trabajamos no podemos vestir, comer, en fin vivir; respeto el trabajo como tal, mi problema es con el horario porque tiene que ser tan estricto, porque tan largo que no deja espacio para mas nada.  Creo todo ser humano debe debe tener tiempo para alimentar el conocimiento crear ideas, los trabajos de alto perfil no exigen ese horario asfixiante son exigentes eso si pero en lo que se refiere al rendimiento a los resulados. no que tienes que llegar a tal hora, esas son nimiedades, lo importante es producir. 

Asi nos ajustamos a esa rutina que nos arropa y no deja espacio para nada mas, esto termina por convertir a uno en una especie de ser mecanico que realiza actividades diarias sin ni siquiera detenerse a pensar. Nuestros conocimientos por tanto terminan circunscribiendose a la actividad que desarrollamos, y nuestras ideas son nulas, pues solo tenemos tiempo para lo inmediato, las cuentas, los problemas, etc.

Creo que debemos buscar en la vida desarrollar una actividad que nos permita vivir bien, pero que al mismo tiempo nos permita cultivarnos leer, conocer, implementar ideas, hacer nuevas cosas, en la medida que logremos seremoa mejores seres humanos.  

martes, 24 de febrero de 2009

Mis diez favoritas

Soy un fanático del cine desde que tengo uso de razón, he visto un sin numero de películas de todos los tipos. Recientemente leí un articulo en el New York Times en que se escogieron las mejores 1000 películas de todos los tiempos, es una colosal selección de un grupo de cinefilos que estudie con detenimiento, en la mayoría de los casos estoy de acuerdo, y en algunas no, entonces pensé que yo debería hacer mi selección, claro no de semejante cantidad, sino de algo mas moderado, como diez. Tampoco pretendo hacer de crítico de cine pues no me considero como tal, sino mas bien un listado digno de un fanático del buen cine, por eso he realizado esta seleccion de mis diez peliculas favoritas.

He visto cada una de estas peliculas un minimo de cinco veces cada una, y siempre que tengo la oportunidad las veo de nuevo. Espero que lean este Top 10 y que tengamos algunas que otras coincidencias:



El Padrino (1972): Considerada por muchos críticos de cine como la mejor película de todos los tiempos. Este film dirigido por Francis Ford Coppola cuenta la historia los Corleonne una de las principales familias mafiosas de Norteamérica, esta basada en el la obra homónima de Mario Puzzo. Esta es una vaca sagrada la he visto mas de 8 veces y siempre descubro algo nuevo en ella, una escena en particular es mi favorita, cuando Don Vito Corleonne (Marlon Brando) asiste a la reunión de las principales familias mafiosas y advierte a los capos sobre la seguridad de su hijo Machael Corleonne (Al Pacino).


Die Hard (1988): Duro de Matar es desde mi humilde punto de vista una de las mejores películas de acción de todos los tiempos. John McClane (Bruce Willis) es un policía de New York que viaja a los Ángeles a visitar a su esposa la cual trabaja para los dueños de Nakatomi Plaza, de repente se encuentra en medio de un asalto a la empresa por parte de unos sofisticados delincuentes liderados por Hans Gruber (Alan Rickman). McClane entonces se empeña en frustrar el asalto y los delincuentes buscan eliminarlo, esto da como resultado una emocionante persecución, dentro del edificio del Nakatomi plaza, donde resalta lo duro de matar que resulta el mismo.



El padrino II (1974): Sin lugar a dudas no creo que haya habido en la historia del cine una segunda parte mas exitosa que esta secuela del padrino, en esta Michael Corleonne (Al Pacino) toma el total control de la familia y los negocios la cual dirige con mano dura llegando al extremo de matar a su propio hermano Fredo Corleonne.







Footloose (1984): Un verdadero icono de los ochenta esta es la historia de Ren Mccornick (Kevin Bacon) quien es un chico citadino que de repente se muda a un pequeño pueblo en donde esta prohibido la música y el baile, entonces Ren inicia una lucha para que esto termine pero se encuentra con la férrea oposición del Reverendo Shaw Moore (John Lithgow) y todo el pueblo. Este enfrentamiento da pie a una serie de situaciones, en donde la musica y el baile son los principales protagonistas, con escenas simplemente electrizantes. las canciones que formaron parte del soundtrack de esta pelicula se convietieron en clasicos de la epoca como Footloose (Kenny Loggins), Let's hear it for the boy (Deniece Williams), entre otras.






Ben-Hur (1954): La primera película en ganar 11 Premios de la academia esta es sin duda alguna una de las mejores de todos los tiempos. Narra la historia de Jude Ben-Hur (Chartlton Heston), un joven judío que se enfrenta al terrible poder del imperio romano y luego es tocado por la suerte. Es increíble ver como este personaje va de la desgracia a la gloria atravesando todo tipo de situaciones. Esta película es una cita obligada para mí todas las semanas santas.







El Imperio del sol (1987): Steven Spilberg también llamado el rey midas del cine ya que todo lo que toca lo vuelve oro es uno de los más prolíficos directores del cine norteamericano con numerosos títulos que tratan los más variados temas, entre ellos el imperio del sol es mi favorito. Está basada en el homónimo de J. G. Ballard escrito en el año 1984 narra la historia de un niño, hijo de una familia inglesa rica radicada en Shangai China durante la invasión japonesa, todos los extranjeros deben salir del país en determinado tiempo, en el éxodo el niño es separado de sus padres, iniciando una travesía llena de penurias en la que uno como espectador llega a sufrirlas por igual. Christian Bale interpreta el personaje principal (James "Jim" Graham) cuando apenas era un niño pero logra una genial interpretacion, dandonos un adelanto del gran actor en que se convertiria.




Sexo, pudor y lágrimas (1999): Esta pelicula supone el renacimiento del cine mexicano (desde mi punto de vista) a finales de la decada de los noventa. Es una película que reboza humanismo, alimentandopse de situaciones que reflejan problemas de pareja, problemas de personalidad entre otros. Se concentra en las historias de seis personas con sus virtudes y defectos, Tomás (Demián Bichir), Carlos (Víctor Huggo Martin), Ana (Susana Zabaleta), Miguel (Jorge Salinas), Andrea (Cecilia Suárez) y Maria (Mónica Dionne) que se interrelacionan entre si. Es un drama con un corte cómico algo muy difícil de lograr en el séptimo arte, pero que esta obra en particular combina perfectamente. La cancion principal "Sexo, Pudor y Lagrimas" interpretado por Aleks Syntek de esta pelicula se convirtio en un exito instantaneo.






Boyz on the Hood (1991): John Singlenton es el director de este film que se enfoca en mostrarnos como los jóvenes negros de los Ángeles luchan por sobrevivir en los suburbios. Protagonizada por Cuba Gooding Jr., Ice Cube, Laurence Fishburne y Angela Bassett en sus papeles principales.








El sexto sentido(1999): Esta es sin dudas la mejor película de suspenso que visto, en particular me dejo sorprendido el recurso del final alternativo, fue la primera vez que observe ese recurso en el cine, y realmente quede encantado. Fue escrita y dirigida por M. Night Shyamalan. Y narra la historia de Cole (Haley Joel Osment), un niño problemático y aislado quien dice poder ver y hablar con gente muerta, y un psicólogo infantil igualmente atormentado (Bruce Willis) que trata de ayudarlo. Si no la hn visto no dejen que nadie le cuente el final.






Gattaca (1997): Esta película transmite un aire melancolía y un anacronismo que envuelve al espectador desde el principio, Vincent Freeman (Ethan Hawke) y su interés por viajar al espacio exterior sirven de base de la trama. La historia se desarrolla en un futuro cercano donde los humanos son divididos en inválidos y validos debido a la formación de su ADN, que puede ser determinado mediante un procedimiento antes de nacer y así liberarlos de posibles enfermedades que vienen en la genética de cada ser humano. Vincent es invalido, para viajar al espacio exterior, esto lo lleva a suplantar a Jerome Eugene Morrow (Jude Law) e introducirse en el proyecto espacial Gattaca para asi poder cumplir su sueño.



Para el final he incluido algunas menciones de honor tengo algunas menciones de honor:






Ciudad de dios


El Secreto De Tus Ojos
Casablanca
Shawnshank Redemption
The Dark Night


JFK


Munich


La Ciudad